Att välja rätt mikrofon – komplett guide för podcast, studio och liveljud
Att välja rätt mikrofon kan kännas svårt. Marknaden är fylld av olika modeller, tekniker och användningsområden, och den bästa mikrofonen för en podcast är inte nödvändigtvis den bästa för sång, studioinspelning eller liveljud.
Den bästa mikrofonen är inte alltid den dyraste – utan den som passar din miljö, din ljudkälla och hur du tänker använda den.
I den här guiden går vi igenom de viktigaste skillnaderna mellan olika mikrofontyper, och vilka mikrofoner som passar bäst för podcast, studio och liveljud, inklusive exempel från professionella modeller som används i branschen.
Innan du väljer mikrofon – 4 viktiga frågor
Vad ska mikrofonen användas till?
Börja alltid med användningsområdet. En mikrofon för podcast, studio och livebruk kan ha helt olika egenskaper.
Hur ser inspelningsmiljön ut?
Rummet påverkar ljudet mer än många tror. Ett obehandlat rum kräver ofta en annan typ av mikrofon än en akustiskt behandlad studio.
Vilken utrustning använder du?
Använder du XLR med ljudkort eller mixerbord, eller behöver du en enklare USB-lösning?
Vilken ljudkaraktär vill du ha?
Vill du ha ett varmt, fokuserat röstljud eller en mer öppen och detaljerad återgivning?
Mikrofonkategorier – vilken passar dig?
Om du arbetar med podcast, streaming eller voice-over är en dynamisk mikrofon oftast det bästa valet. De är mindre känsliga för rumsljud och ger ett fokuserat och professionellt röstsound även i enklare inspelningsmiljöer.
Hos AudioDelight hittar du flera professionella mikrofoner som används inom broadcast och podcastproduktion världen över.
Exempel på podcastmikrofoner:
- – Electro Voice RE 20 klassisk broadcaststandard
- – Electro Voice RE 20 BLACK svart version med samma ljudkaraktär
- – Electro Voice RE 27 N/D mer känslig och flexibel broadcastmikrofon
- – Electro Voice RE 320 mångsidig modell för både röst och instrument
Liveljudmickar kan delas upp i 2 kategorier.
1. Dynamiska
Om man ska börja med att köpa en eller några mikrofoner, så bör man nog börja med dynamiska mikrofoner. Dessa går oftast att använda både till sång och instrument, på scen, i replokalen eller i studion. I allmänhet är det mindre rundgångskänsliga än kondensatormikrofoner. På audiodelight.se finns bra prisvärda mickar med brett användningsområde.
2. Kondensator.
Kondensatormickar används oftast till olika akustiska instrument, men även till körer, solister, mm.
På audiodelight.se finns bra prisvärda mickar med brett användningsområde.
Båda kategorierna används både i studion och live.
3. Studiomickar
Att välja studiomick är inte lätt. Men om man tar tid och funderar på vad man vill ha, då kan man hitta en mick som man är nöjd med under lång tid framöver.
En del mickar som du använder i replokalen eller i er ljudanläggning, går också att använda i studion.
Ett trådlöst system kan både vara en handsändare, vilket förenklat är en handmikrofon med inbyggd sändare. Men de kan också vara ett så kallat beltpack eller ficksändare. Detta är en sändare som man antingen kopplar in en headmike eller exempelvis en gitarr.
Samma mottagare kan antingen vara parkopplad med en handsändare eller beltpack/ficksändare, eller om det är en dubbelmottagare, både ock.
Anslutning och teknik du bör känna till
Andra saker man bör fråga sig är har mixerbordet, preampen, eller ljudkortet
- Ballanserad ingång (xlr kontakt). Har din mixer, eller ditt ljudkort inte en XLR kontakt utan bara 6,3mm telekontakt, då har den med stor säkerhet ingen phantom matning.
- Phantom matning är det som driver kondensatormickar. Utan den funkar inte micken. Oftast kan man slå på phantom matning vid en central punkt på mixern eller ljudkortet. Men ibland kan du aktivera phantom matning individuellt på varje ingång.
Vill du fördjupa dig?
Läs vidare om skillnaden mellan dynamiska och kondensatormikrofoner, stormembran och småmembran – eller jämför populära mikrofoner som RE20 och SM7B för att hitta rätt val.